UTENFOR DAMSGÅRD
ØYVIND RENBERG OG MIHO SHIMIZU
Som del av Hordaland kunstsenters Utenfor-program vises Øyvind Renberg og Miho Shimizus nye verk Damsgård på Kabuso i Øystese fra 20. august til 18. september. Verket er et resultat av et omreisende gjestekunstneropphold i regi av Hordaland kunstsenter.
TEKSTER RETROSPEKTIV KATALOG 2011
Retrospektiv katalog 2011 samler alle tekster som er publisert i sammenheng med våre utstillinger i 2011, samt dokumentasjonsbilder av alle utstillingene. I tillegg kan du lese en tekst av en av våre gjester; Valentinas Klimašauskas' Bartenderen sier, og Arne Skaug Olsens evaluering av de to første årene av Collaborative Research Residency; Tilbake til fremtiden - Evaluering av Collaborative Research Residency. I 2011 har kunstner og filosof Andrea Spreafico vært vårt vitne, og han har skrevet observasjonsrapporten Hundetanker om Håkåess.
GJESTER STINE HEBERT (DK)
Stine Hebert er Hordaland kunstsenters gjest i desember 2011 og februar 2012. I løpet av sitt opphold skal hun jobbe med det internasjonale antologiprosjektet Self-Organised Subjects.
TIDLIGERE
B-open lesesirkel: Anthea Buys
B-opens første lesesirkel i 2012 holdes av Anthea Buys, gjest ved Hordaland kunstsenter i januar. Buys har plukket ut to tekster og en oppskrift for lesesirkelen: The Man of The Crowd av Edgar Allan Poe, et utdrag fra Three Banquets for a Queen av Charlotte Birnbaum og en oppskrift på Great great Aunt Bessie´s biscuits. I lesesirkelen vil Buys diskutere fremveksten av ulike former for "profesjonelle amatører" i samtidig kunstneriske og kuratoriske praksiser. Hun ser nærmer på hvordan kunnskapen innenfor tradisjonelt ikke-kunstneriske felt overføres til de kunstspesifikke praksisene, som tar disse feltene som utgangspunkt. Tekstene og diskusjonen vil denne gangen være på engelsk.
Tilbake til fremtiden - Evaluering av Collaborative Research Residency av Arne Skaug Olsen
«The project places emphasis on the creative process and aims to foster new ideas, different forms of knowledge production and the development of new working methods. At the same time we would like to shift the traditional focus in residency programmes from individual practitioners to collaborative practice. As the project is focused on the research phase, the goal is to encourage new relationships, the testing of new ideas and the taking of creative risks.»
Utdrag fra programerklæring for Collaborative Research Residency
Collaborative Research Residency (heretter kalt CRR), har vært et toårig samarbeidsprosjekt mellom Baltic Art Center - BAC i Visby, Fabrikken for Kunst og Design - FFKD i København og Hordaland kunstsenter. Prosjektet ble initiert av de tre institusjonene i 2010 som et prøveprosjekt med støtte fra Nordisk ministerråd. Utgangspunktet for det tverrnasjonale prosjektet var ønsket om å skape en ny residencyplattform som gir deltagerne i programmet større frihet enn det som er vanlig innenfor de fleste gjesteordninger, inkludert de gjesteordningene de tre institusjonene selv driver.
Et felles trekk for de fleste eksisterende ordninger er et krav om produktivitet. Dette arter seg som krav til deltagerne om en eller annen form for «tilbakebetaling» i form av konkret produksjon knyttet opp mot vertsinstitusjonenes aktivitet, mandat eller rolle i en nasjonal eller regional kontekst. En besøkende, kunstner, kurator, eller skribent blir som regel invitert på bakgrunn av et foreslått prosjekt som skal igangsettes eller fullføres under oppholdet. CRR har ved å fokusere på den perioden av et kreativt arbeid som ligger forut for prosjektformulering vært et forsøk på å aktivt bryte med den instrumentaliserte tenkemåten omkring meningsproduksjon i kunstfeltet. Denne friheten knyttes opp mot begrepet «kreativ risiko» som skal være omdreiningspunktet for deltagerne i CRR i stedet for produksjon. Ved å sette frihet i førersetet øker også risikoen for at kunnskapen som produseres gjennom researchen ikke vil ha en konkret anvendelse. Det andre elementet som motvirker instrumentaliseringen er aksentueringen av samarbeid og en kollektiv situasjon med aktører fra ulike fagfelt, hvor det eneste kravet til sammensetningen var at minst en kom fra kunstfeltet.
Denne teksten er en evaluering av CRR på oppdrag fra initiativtagerne for CRR. Evalueringen ble gjort på bakgrunn av offentlig presentasjon på nett, utlysningsteksten, søknadsmateriale, interne dokumenter og finansieringspartneren Nordisk ministerråds søknadskriterier. Metoden som ble brukt var å gjøre disse språklige elementene til gjenstand for en semantisk og retorisk spekulasjon i lys av begreper fra økonomi og filosofi. Evalueringen er altså ikke et forsøk på en oppsummering av hva CRR er, men et forsøk på å skape en diskursiv plattform som setter på spissen noen av de utfordringene deltagere og institusjoner møtes med i en transnasjonal (kunst)økonomisk og politisk samtid.Masterkveld: Tor Steffen Espedal - Kunstner og manér. Det sublime som kunstteoretisk/estetisk begrep i manerisme og samtidskunst
I sin presentasjon på Masterkveld vil Tor Steffen Espedal ta utgangspunkt i Miroslaw Balkas How It Is, og forsøke å beskrive begrepet ”det sublime” i forhold til aktuell bruk i samtidskunst.
Lansering: Bokhandel
Hordaland kunstsenter starter i november 2011 opp en fagbokhandel. Her kan publikum finne bøker som tar opp viktige debatter omkring samtidens kunstutrykk, kunstinstitusjoner og formidlingsarbeid, bøker skrevet og laget av kunstnere og tidsskrifter du ikke finner i vanlig handel.Masterkveld: Anne Blindheim - Identitetskonstruksjon gjennom dokumentarfotografiet
Desverre utgår denne Masterkvelden på grunn av sykdom.
